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2023年36期

| 照见心灵始为美的艺术

自从人类萌发了审美意识，发现了外物与他者镜像中迷人的自我，人类便不断地调动自己的感知，仰观俯察，探寻线条与色彩的秘密，上求下索，收获声音与节奏的快感。观物色之动而作诗文，听凤凰之鸣而别音律；着神之服饰，演灵之歌舞，摹水之百态，状人之情思。从葛天氏之舞到踏谣娘之歌，从引发起兴的关关雎鸠到李白笔下自天而降的黄河之水，从古希腊《断臂的维纳斯》到达·芬奇《蒙娜丽莎》的微笑，从西班牙阿尔塔米拉洞窟的野牛

研究 | 优秀影视文化作品对中国精神的艺术阐释

［摘要］中国精神贯穿于中华民族五千年历史，积蕴于近现代中华民族复兴历程，优秀电影作品《长津湖》中蕴含的爱国主义精神、革命英雄主义精神、革命乐观主义精神、革命忠诚精神、国际主义精神深刻地展现了中国共产党人和人民军队的崇高风范，更是中华民族品格和精神的集中体现。该作品作为红色主旋律电影以细腻的人物形象刻画、多重叙事脉络、宏大而现实的史实叙述突破了传统老套的剧情、刻板而僵化的内容、生硬的人物刻画，

研究 | 觉醒·斗争·逃离：中国新西部电影中女性的命运改写

［摘要］ 20世纪80年代发展至今，中国西部电影的发展伴随着导演独特的生命体验在时代的更迭中而不断更新。新西部电影由于其与传统西部电影的分野，在地域拓展、现实关注、影像体系等范畴显示出新的价值探索。女性自我意识与社会地位的逐渐提高，也为其在新西部电影中全新的形象特征奠定了基础。对“母亲神话”的改写、对“美德规训”的重审、对“被消费”困境的逃离，是女性在新西部电影中体现的三个关键内容。［关

研究 | 关于钢琴艺术发展的过去、现在、未来的思考

［摘要］作为有着“乐器之王”美称的西洋乐器钢琴，虽然它的历史只有三百多年，但仍然占据着不可或缺的重要地位，在未来也有不可估量的影响力。对钢琴追寻过去、探讨现在、展望未来，引发人们思索关于钢琴演奏到钢琴表演的转变以及未来钢琴艺术的发展将何去何从。［关键词］钢琴；表演；演奏；风格作为“乐器之王”的钢琴，发展距今已有三百多年的历史。虽然相对于其他乐器钢琴出现比较晚，但在西方音乐史

研究 | 中国大提琴民族化探究

［摘要］大提琴作为西方乐器，历经了三百多年的发展，已经成为被广泛应用、备受世人瞩目的乐器。它在我国的起源可以追溯到清朝乾隆初期，当时已经出现了大提琴的演奏活动。到20世纪初，受外来文化的影响，涌现出一批大提琴演奏家，也有一些国外的音乐家从事教学活动，大提琴生根发芽逐渐发展到今天。首先，对大提琴在我国的起源和发展进行梳理；其次，王连三作为中国大提琴民族化的奠基人，为大提琴事业做出了巨大贡献，对

研究 | 音乐美学在音乐艺术形式中的表现方法研究

［摘要］研究旨在探讨音乐美学在音乐艺术形式中的表现方法，通过文献研究、实证分析等方法，分析了音乐美学和音乐艺术形式的概念内涵，音乐美学在音乐艺术形式中的表现以及实现路径。研究表明，音乐美学需要整合多种美学形态，协调细化，加强音乐审美和表演，并通过音乐艺术实践活动实现。为进一步推进音乐美学理论研究和音乐美学在音乐艺术实践中的应用提供了参考。［关键词］音乐美学；音乐艺术形式；表现方

研究 | 基于音乐鉴赏的审美能力培养对策分析

［摘要］审美能力是个体感知美的多元表达形式，也是展现自身人文情感追求的重要能力，在现代艺术、文学创作活动中，关于审美能力培养的研究不在少数。对多元化音乐作品进行鉴赏，从情感、节奏、创作背景等角度实施音乐鉴赏活动，可以有效发展个体的审美技能，形成多角度、多层次的审美体系。为研究审美能力发展与音乐鉴赏活动之间的关系，从个体审美能力的发展特点入手，思考在音乐鉴赏活动中培养个体审美能力的有效路径。

研究 | 神话题材影视改编略论

［摘要］从神话名著冷饭热炒带来的符号泛滥化到原创性神话小说魔改受嘲，神话题材的改编之路愈走愈窄，令人扼腕。而《封神第一部：朝歌风云》用其创新解构改编下的世界观、人生观、价值观讲述了“少年英雄成长”的故事，在我国电影史上留下了“神话史诗”浓墨重彩的一笔。《封神第一部：朝歌风云》的成功，给我国神话题材影视改编带来了启发，带动主创团队秉持内容至上原则，在重构故事主题的同时，坚持应用新技术、新形式点

研究 | 论唐宋示子诗的内容与表达方式

［摘要］唐宋时期出现了一批被称为示子诗的作品。这些诗歌的内容以家庭教育为主，同时涵盖了多种情感的表达，其表达方式既有直白又有迂回。探究这些不同内容和表达方式背后的生成因素，可以从中窥见时代变迁中传承演变的家学传统、自省传统以及始终未变的舐犊情深。［关键词］示子诗；唐宋时期；内容；表达方式唐宋时期，文人墨客们纷纷以示子诗的形式，将自己的智慧、经验、情感和人生信条传递给晚辈。这

研究 | 基于杜甫诗歌中不同的写作对象探究其家庭观念

［摘要］亲情诗由《诗经》肇始，到唐代已相当成熟。杜甫可谓唐代诗歌的集大成者，其亲情诗饱含着他的至情至性和强烈的家庭责任感。从杜甫诗歌中不同的写作对象角度出发，对具体的诗作进行剖析和探究，结合多篇作品探究杜甫的家庭观念。［关键词］杜甫；写作对象；家庭观念提起杜甫，脑子里闪现的词都是忧国忧民、愁苦凄惨之状，哪怕是他的诗作似乎也离不开沉郁顿挫这个词。的确，杜甫的一生颠沛流离，为生

研究 | 浅析《白鹿原》与关中乡贤文化

［摘要］基于乡贤与乡贤文化概念，以及关中乡贤文化概念，从《乡约》和白嘉轩、朱先生两个小说中的重要乡贤的角度分析了《白鹿原》中的关中乡贤文化，最后从《白鹿原》的视角分析了关中乡贤文化的陨落，包括文化的局限性、诸乡贤的没落。希望丰富该领域研究成果，帮助各文学爱好者与评论家更深层次理解《白鹿原》作品，以及关中乡贤文化的内涵。［关键词］《白鹿原》；乡贤文化；陨落《白鹿原》是陈忠实以

研究 | 于城市之中的自然生态书写

［摘要］《烟火漫卷》是迟子建出版的长篇小说，与之前不同的是，她将笔触从充满童年记忆的北极乡村转变到了“埋藏着父辈眼泪”的哈尔滨，对哈尔滨进行了一次酣畅淋漓的文学表达，展现了素材积累的厚度和情感表达的浓度。尽管小说以城市为叙写主体，但人与自然和谐共生的问题依旧是小说所呈现的重要主题。迟子建突破了当下城市文学与生态文学的发展困境，将自己所擅长的自然生态书写同城市书写相融合，通过对城市中的花草江流

研究 | “无价值”的背后

［摘要］《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的代表作之一，剧中的喜剧色彩是研究者常忽视的点。该剧的喜剧性直接体现在语言上，并反映为情节的荒诞、人物的可笑以及场面调度的滑稽。因此，该戏剧的喜剧性应有其存在的价值，对于作品的主题以及题材类型有一定的讨论空间。基于此，从喜剧性的探讨、喜剧性的叙事作用以及喜剧性背后所体现的价值等方面展开研究，并探讨喜剧与悲剧辩证融合的特点的文学意义以及独特性，旨在为《罗密欧

研究 | 福柯的权力观思想与乔治·艾略特研究

［摘要］运用福柯的权力和话语理论对艾略特小说进行福柯式阅读。通过分析福柯在小说中的权力话语，包括个体与权力（纪律权力）和人口与权力（生命政治），重新解读小说，探索人与人之间的权力关系和互动网络，深入了解维多利亚社会和文化。权力成功地塑造主体，引导身份认同，并实现存在的美学追求。借助福柯和后福柯的理论和概念，更好地欣赏和理解艾略特的复杂艺术和思想，强调福柯权力理论的重要性。［关键词

研究 | 近五年国内本雅明认识论研究分析

［摘要］国内本雅明研究主要将其视为西方马克思主义者、法兰克福学派代表人物、文学批评家以及文人，研究内容也集中在其中晚期文本及相关的媒介理论、美学与历史哲学等方面，而本雅明早期的语言哲学、翻译理论和认识论批判作为其思想的“原发种子”却始终处于国内本雅明研究的边缘位置。近几年，国内本雅明研究更加重视其早期文本，《德意志悲苦剧的起源》特别是其中的《认识论批判代序》更是逐渐成为研究者的研究重点，通过

研究 | 《黑暗之心》的死亡意象和死亡描写

［摘要］《黑暗之心》一书以马洛的视角叙述了他在非洲大陆上航行的所见所闻，远渡非洲并非易事，艰险旅程危险与机遇并存。马洛的转述中带着深深的死亡阴郁气息。死亡在文学作品中通常具有不可忽视的重要作用。从死亡哲学角度出发，分析《黑暗之心》中死亡意象和死亡描写的价值，可以揭示生的力量，在文明与自然、暴力与生命、利益与人性的对比中，参悟生与死对立统一的种种流露。敬畏死亡、接受死亡，是对生命的尊重；无畏死

研究 | 《地下铁道》中的伦理结及解构

［摘要］美国当代非裔作家科尔森·怀特黑德的新作《地下铁道》，描述了少女科拉备受磨难的逃亡之旅。用文学伦理学批评的研究方法，分析《地下铁道》叙事中产生的人物之间的伦理结，例证主人公在不同的阶段陷入伦理困境下做出的伦理选择，挖掘《地下铁道》中人物的伦理身份追寻，以此来探析非裔美国群体从找寻个人身份到寻求群体出路的心路历程。［关键词］文学伦理学；科尔森·怀特黑德；《地下铁道》；伦理选

研究 | 探究自然和人文环境对海南画家的绘画影响

［摘要］从海南省地处热带地区的地理环境和画家群体的创作作品分析，画家是在海岛地域性的自然环境和传统民俗民居的人文环境下形成的独特性绘画。画家是从表现地域性具体内容来述说个体对生活的感受，是抽取于地域象征性元素，凸显海南绘画创作的群体取向。为海南画派地域性绘画艺术内容和形式语言开辟了一条崭新的道路。［关键词］自然环境；民俗；建筑；画家一、地形特征、位置境域的传统民俗自然方

研究 | 对艺术未来走向的探讨

［摘要］通过丹托艺术终结理论的研究对艺术未来的走向进行探讨。丹托吸收前人的理论，从艺术的哲学化进行分析，并根据现代杜尚的艺术作品，对艺术进行了阐释与解读，暗示着艺术品的使命被哲学完成了。深入探索丹托的艺术终结理论，他认为艺术的终结，是艺术在历史性方面的终结。从艺术的历史属性来看，由绘画到电影的发展，证明艺术是再现的事实，再探讨艺术由再现事实转为表现理论，证实艺术历史维度的终结。最终，对艺术未

融合 | 博物馆叙事中的舞蹈史

［摘要］在中国式现代化背景下，博物馆在精神文明建设中具有得天独厚的优势，在舞蹈史的传承与保护方面能发挥不可替代的作用，分析在博物馆与舞蹈的结合中，舞蹈文物如何通过博物馆进行阐释和叙事，以达到舞蹈史的传播与发展，考虑到应将舞蹈史的传播置于人类学和艺术学等属性进行多向性整体研究中。这里探讨的博物馆叙事设计强调“文物”的能动性转向，即与观众的互动，让观众在观展的过程中触发自己的思考与想象，进而使知

融合 | 融媒体时代舞蹈艺术的发展路径探析

［摘要］随着新媒体技术的日益发展，舞蹈艺术正经历着前所未有的变革。将融媒体融入舞蹈艺术中，不仅是舞蹈艺术社会传承与发展的趋势，还是舞蹈艺术形式创新的探索。融媒体为舞蹈艺术提供了新的展示平台与创作工具，极大地拓宽了舞蹈艺术的表达边界和观众参与的可能性。旨在分析融媒体环境下舞蹈艺术的新特征、影响因素及发展创新路径，希望为舞蹈艺术未来的发展提供理论参考。［关键词］融媒体时代；舞蹈艺术

融合 | “一带一路”背景下民族舞蹈传播策略研究

［摘要］当前，经济全球化已成为现代化世界发展趋势，各国不断扩大对外开放力度，经济发展促进了文化渗透，文化相互渗透又反作用于经济发展，“一带一路”倡议为我国文化对外传播带来了新的机遇与挑战：中华优秀传统文化对外传播既能借鉴我国跨文化传播的历史交流经验，也能借助 “一带一路”倡议新契机，与时俱进地丰富与拓展传播形式与途径，以适应时代发展需要。以民族舞蹈面临的困难为基础，探索民族舞蹈对外传播策略，

融合 | 跨界融合舞蹈表达：国际标准舞中的文化自信与中国故事的诠释

［摘要］在全球化背景下，国际标准舞作为跨文化的艺术形式，在中国经历了独特的发展和创新。旨在探讨国际标准舞与中国文化元素的融合方式，分析这种融合如何展现中国的文化自信，并诠释中国故事。通过对近年来国际标准舞中中国元素融合的实例进行分析，揭示了国际标准舞在中国的本土化过程及其对中国文化的传播和推广作用。首先介绍国际标准舞在中国的发展背景；其次分析中国元素与国际标准舞融合的具体方式；然后通过案例研

融合 | 藏羌红色歌谣在区域群众文化活动中的创新应用研究

［摘要］藏羌红色歌谣是四川红色文化中的重要组成部分，在区域群众文化活动中，这些作品不仅能够成为声乐教学的重要内容，还能够通过在不同场域的创新应用来拓展其应用维度。由此在中华优秀传统文化的创造性转化与创新式发展的背景下，可以实现更多维度的艺术价值、审美价值、文化价值、思政价值、教育价值、社会价值。［关键词］音乐教育；群众文化；藏羌红色歌谣一、藏羌红色歌谣概述藏羌红色歌谣是

融合 | 浅谈新形势下鄱阳大鼓的传承与发展

［摘要］作为我国最具民族民间色彩的表演艺术，曲艺在我国文艺发展史上占有十分重要的地位。综观曲艺历史，不管是传承，还是衍变，都是一代又一代艺人守正创新的创造性成果。基于此，从“不断自我修养，当好技艺守护人”“将作品注入群众力量，以使命担当携手曲艺群体”“以曲艺风骨塑造中国品牌，在坚守传统中大胆创新”“以文化自信展示中国气派，当好曲艺传播者”等方面，探讨作为一名曲艺演员应该承担的传承使命。［

融合 | 3D粒子水墨画技术在动画电影中的应用

［摘要］随着科技的发达和时代的变化，数字技术推动了传统艺术文化和先进技术的结合，形成了很多新的艺术形式，3D粒子水墨画技术就是其中的代表。目前，越来越多的动画电影开始尝试在视觉技术上的突破，极致且别出心裁的视觉效果已成为动画电影市场上不可缺少的表现方式。《深海》就是一部具有极致视觉效果的国产动画电影，它凭借中国传统文化独有的“3D粒子水墨画”特效，为观众呈现出中国式的浪漫动画电影，以《深海》

翻译 | 美剧中“网络字幕翻译”意译研究

［摘要］现如今，随着网络热词不断进入大众视野，美剧中也渗入越来越多的“神级翻译”，使文字丧失了本身的文化意义。忠实的字幕翻译有助于观众从不同角度了解西方文化，以及在此背景下人们对同一事件所表现出的不同价值观。主要分析美剧中字幕翻译的特点，结合意译的翻译方法和归化的翻译策略在美剧中的运用，探讨美剧中字幕翻译存在的问题。浅析美剧中的字幕意译，试图找出其背后体现的文化差异以及如何更好地实现字幕翻译

翻译 | 英语文学作品翻译中文学风格与语体转化的影响因素及把控策略研究

［摘要］文学作品的翻译工作并不是对文字进行简单转化，而是需要译者对其文化背景、文学风格、语言差异等方面进行充分的理解，使翻译工作更具备精准性，进而提高文学翻译的质量和忠实度。结合文学翻译中的一些成功案例，分析文学风格及语体转化在翻译中的必要性、影响因素及把控策略等，旨在为翻译实践提供有价值的见解和指导，从而为文学翻译领域提供新的视角和理论支持，为跨文化交流和文学传播做出贡献。［关键

创作 | 刺客·玲

（旁白）清晨飘雪，整个镇子都在绵密如帘的雪中沉睡。这是一个被遗忘了很久的、远离中陆的北方镇子。一、初春，晋北，三长镇，日外现在已经是一月初，但这个漫长的冬天依然没有结束的意思。雪落无声，天地一片静默。一阵箫声在镇中响起，像是一团渐渐散开的浓雾覆盖了整个小镇。一名女子静默地站在云渺宫屋檐下吹箫，独自一人。她身着淡白色的长衣，一头青丝被挽成高贵的凤凰发式，冰肌玉骨，眉目如画，像是由

杂谈 | 试论演员创作素质中真实感的重要性

［摘要］真实感是演员创作素质的核心，其水平的高低直接影响到作品的质量和演员的成长。通过分析真实感在话剧表演中的运用，阐述了其在塑造角色、表达情感、引发共鸣等方面的重要作用。以《龙须沟》中丁四这个典型角色为例，深入探讨真实感在塑造角色形象、人物特点以及行为举止方面的作用，研究如何通过真实感提升角色的生命力和观众的代入感。在此基础上，进一步探讨了演员应该如何增强表演的真实感，总结了培养观察力与表

杂谈 | 舞蹈类综艺节目《这！就是街舞》的创新探索

［摘要］ 2018年优酷出品的舞蹈网络综艺节目《这！就是街舞》一经开播就引起了广泛的关注，“舞蹈+”形式的圈层突破以及多元议题的情感表达，提升了其文化价值与市场价值，实现了破圈传播并成为当年的现象级综艺节目。从内容形式、商业策略、文化价值建构三个维度入手，对《这！就是街舞》进行分析总结，探索舞蹈综艺节目在内容和形式等方面的创新经验，以其为台网融合时代舞蹈类综艺节目的高质量发展和路径优化提供有益

杂谈 | 非物质文化遗产博物馆文化展览逻辑刍议

［摘要］ 20世纪八九十年代，非物质文化遗产保护运动在我国如火如荼地展开，借此势，有关非物质文化遗产的博物馆如雨后春笋般出现。值得注意的是，非物质文化遗产博物馆的展示风格和方式因不同的地域文化有着不同的特征，但基于“活态文化”这一非遗特征，其所展示的内部文化逻辑是一致的。目前来看，许多作为非物质文化遗产展示载体的非遗博物馆，并未以“与时俱进”的方式来展示“活态文化”，而是依然沿用标本化的展示方