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2023年15期
专题 · 电影复映现象研究 |
基于内容分析的王家卫电影复映现象考察
2020年春节前的熙攘祥和被突然来袭的新型冠状病毒疫情打破，取而代之的是门可罗雀的静默。经济运行遭遇打击，电影产业也劫数难逃。同年7月，逐渐复工的电影院为确保复工复产和疫情防控两项任务的有机统一不得不面对影院上座率低、新片投放不足的困境。这同20世纪80年代末期电影市场的萎缩危机具有一定的相似性。在对这场危机进行反思时，有学者指出复映片具有广阔的市场前景，应当重视二轮复映和旧片复映，但是多年来我们
专题 · 电影复映现象研究 |
镜鉴之思：关于国产电影复映
2023年4月，第十三届北京国际电影节开幕，国内外新片争奇斗艳之余，几条数据信息也引人注目。4月18日电影节展映开票，重映的《悲情城市》（4K）与《天若有情》成为影票售罄的“领军”影片。随后，作为每年北京电影节的“抢票”大热门，“修复经典”单元又为影迷奉献了包括《胭脂扣》《香魂女》等华语电影在内的国内外经典影片。在“北京展映”单元，电影节又特别安排了张艺谋作品回顾展，《一个和八个》《老井》《红高粱
专题 · 电影复映现象研究 |
视觉重建·市场补给·经典怀旧
电影复映，顾名思义是指对已经上映过的电影进行重新放映。电影复映主要有两种方式，一是在电影节或艺术展映活动中对一些修复老片进行重映以致敬经典。二是以获取商业票房为目的，对电影进行技术修复、3D转制、情节调整、再度剪辑与配乐等加工，在院线重新上映。本文所述的重映好莱坞电影主要指在中国内地院线公开上映的好莱坞电影（含合拍片），其中也包含两类，一类是在中国内地进行过首次放映的影片，如《泰坦尼克号》《阿凡达
新片锐评 |
《八角笼中》：镜像现实的切问与近思
“生如野草，不屈不挠”。《八角笼中》取材自大凉山格斗孤儿真实经历，将故事溯源到“阳光不到处”的偏远山区——大泷山。偏远穷苦的地区却催生出“苔花如米小，也学牡丹开”的励志故事，矛盾、反差和错位带来了电影极强的剧情看点。全片在人物塑造、故事完成度、情感渲染度等方面下足力道，有道德污点的好人和一群迷途知返的少年互相救赎，走出大山继而破笼而出的过程，完成了底层叙事、草根视角、类型基因的有机嫁接，引发了银幕
新片锐评 |
《长安三万里》： 中国动画电影艺术形式新探
在世界动画电影的苍莽群山之中，中国动画学派是一座壁立千仞的奇峰。1937年，迪士尼公司出品的世界电影史首部动画长片《白雪公主》风靡全球，仅仅4年后的1941年，中国首部、世界第四部动画长片《铁扇公主》问世。日本动漫产业奠基人手冢治虫，就是在14岁观看了《铁扇公主》之后，下定决心要毕生从事这个行业。[1]1948年底，东北电影制片厂（长春电影集团前身）摄制了新中国第一部动画片《瓮中捉鳖》。1950年
类型与题材 |
俄罗斯体育电影中的民族精神表达
纵观当下俄罗斯体育电影中的影像表达，彰显了竞技体育叙事内容背后的民族性特点。俄罗斯民族精神亦通过体育精神的银幕性创造，揭示其民族文化的独特基因。在宗教信仰、自然条件、集体观念与爱国主义的集合作用下，俄罗斯体育电影题材以民族精神为叙事主旨，多维度的向世界展示了俄罗斯民族的精神气质。本文以《传奇十七号》《花滑女王》《最后一球》《绝杀慕尼黑》为例，探究电影中所蕴含的俄罗斯民族精神及形成的多重性成因，梳理
类型与题材 |
俄罗斯漫画电影的发展历程及美学特征研究
2021年一部由漫画改编而来的电影《格罗姆少校：瘟疫医生》（奥列格·特罗费姆，2021）在俄罗斯上映，取得了较为不错的票房成绩以及来自各方的积极评价，许多媒体都称其为“俄罗斯第一部真正的漫画电影”①。漫画电影，顾名思义指的是由漫画改编而成的电影，从广义上说，一切改编自漫画的电影，无论其内容和题材如何，都属于漫画电影的范畴，但是在俄语一般使用中，“漫画电影”②一词往往等同于超级英雄电影。也就是说，在
类型与题材 |
简静之美与中国诗电影的美学建构
“简”与“静”构成了中国美学的两个重要倾向，“简”指简洁、简明、去雕琢、以少胜多、见微知著；“静”则指宁静、静观、冷静、以静制动、宁静致远等；“简静”蕴含着道家精神中的“虚”“无”“淡”的天人合一的人文精神，其审美意境也广泛地影响着中国诗词、戏曲艺术、文人山水画等传统艺术形式，营造出特殊的简静深远、荒寒孤寂的东方意境。这种审美倾向在传统诗歌中得到充分体现，也影响到中国诗电影的创作。许多创作者借鉴诗
电影理论 |
“元宇宙”电影的虚拟人塑形与叙事演变
“元宇宙”（Metaverse）是人类媒介实践的重要突破，在全球范围内引起热议。它是一种互联网全要素的融合形态，“一个以VR眼镜、手机、电脑、电子游戏机为接入媒介，聚焦于与自然世界相对应、相融合、不断进化的3D虚拟网络世界。”[1]元宇宙在一定程度上实现了虚实共生的人类愿景，立足现实又重塑现实，使人在现实世界之外又获得一重虚拟世界原住民的身份属性。本文选取宇宙题材电影中的“虚拟人”角色（Virtu
电影理论 |
法国电影的先驱者们、历史债务与思想遗产：法国新浪潮运动意义再论
2022年9月13日，被视为电影史上最激进的电影导演与电影理论家之一的让－吕克·戈达尔在瑞士小镇罗勒走完了他充满荣光与争议的一生。[1]戈达尔死后，一场关于法国新浪潮的回溯与反思潮流以此为契机席卷全球，诸多著名导演在社交媒体上发表了对戈达尔及其他新浪潮美学奠基者怀念的言论。 20世纪50年代以来，让－吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、雅克·里维特等人以《电影手册》为阵地持续向彼时的电影行业输出“建
电影文化 |
红色电影中爱国青年形象的时代演变及当代价值研究
近年来，中国电影产业蓬勃发展，众多红色电影涌现出来，这些红色电影以爱国主题为创作核心，通过塑造真实、勇敢、坚定的爱国青年形象，弘扬爱国主义精神，激发观众对国家的热爱和民族的自豪感。探讨红色电影中爱国青年形象在不同时代的变迁，分析电影中爱国青年形象所承载的特定思想、情感和价值观念，并重点关注这些形象在当代社会中的价值，包括对思政教育的影响、青年一代爱国精神的激发、国家认同感的塑造等方面的作用具有重要
电影文化 |
电影工业视域下新主流电影的银幕“新”表达
近年来，新主流电影的票房在中国电影市场处于领跑状态，成为电影行业高质量发展的重要动力源之一。新主流电影在影像语言方面所迸发出的想象力、创造力，从某种程度上反映了中国电影工业的发展水平，有效凸显了昂扬向上的主旋律。新主流电影主体性的影像话语建构，一方面扎根于主旋律文化的理想追求与家国情怀，充分利用电影工业技术对电影影像“想象力消费”空间的开拓；另一方面则遵循主流价值的叙事范式，注重揭示工业科技作为“
电影评论 |
《中国乒乓之绝地反击》：视觉隐喻、人物谱系与精神投射
体育题材电影《中国乒乓之绝地反击》讲述了1992年到1995年，从意大利归来的主教练戴敏佳带领国乒五虎，成功在天津世锦赛上绝地反击、再回巅峰的故事。该片以中国男子乒乓队跌入低谷、艰难成长的复杂历程为叙事对象，以镜像化的视效方式，生动呈现体育精神，书写国乒情怀。在叙事主题与人物塑造有机融合进程中，以人文美学与精神美学相互包容的美学形态，生动传递了国乒男团不懈追求的精神境界，唤醒了观众对男乒故事、体育
电影评论 |
延时的在场：《宇宙探索编辑部》与科幻电影中的独特时间性
2020年，伴随《流浪地球》（郭帆，2019）在国内引起一场“科幻潮”，国家电影局、中国科协发布《关于促进科幻电影发展的若干意见》（又称为“科幻十条”），提出“植根当代中国创新创造，把握科技前沿、传播科学思想、弘扬科学家精神，推动科学精神和人文精神融合，努力打造思想精深、艺术精湛、制作精良的中国科幻电影”[1]。“科幻十条”鼓励扶持原创科幻电影，激发了许多新人导演对科幻电影的创作热情，其中对科幻电
电影文学 |
“丢掉戏剧的拐杖”： 从老舍作品的改编电影中探析其文化伦理观
老舍的文艺作品表现了社会变革和文化重塑。当代阐释老舍的关注点在于大众媒介的老舍系列改编电影，这样电影在其文学形态显示出电影特性，后来者对其文艺作品的影版化基本遵循了原文的韵味，却依然包含电影风采和媒介特性，这也显示出老舍文艺创作对电影性的把握。如果说现代性是老舍研究中不可绕开的一个话题，是考量他与同时代其他文艺工作者的共性，那么文化伦理观则是区分他与鲁迅等人现代启蒙主义属性的核心点。老舍的精神属性
电影文学 |
空间、话语与建构： 《海的尽头是草原》共同体叙事的美学探寻
德国社会学家斐迪南·滕尼斯在《共同体与社会——纯粹社会学的基本概念》一书中提出：“共同体是建立在自然或历史的以及思想的联合体中，借助有关人员的自然本能、习惯制约或共同记忆得以实现，从而形成浑然生长的有机统一体。”[1]共同体不仅仅是指成员之间具有紧密的联系，更在于其中具有共同的认同感、归属感，通过将共同体作为彼此信任、相互依赖的精神家园，形成独有的美学空间。电影《海的尽头是草原》以共同体叙事为指引
动画视域 |
时代印记、社会精神重构与共同体美学：从《天空之城》在中国院线的重映说起
宫崎骏的动画是日本乃至世界动画界中的一个传奇，是能够和好莱坞的迪士尼、梦工厂分庭抗礼的一支重要的东方力量。这些作品融合了对自然的崇拜，以及对于科技与文明发展的反思、深刻的反战思想等重要主题，将梦想、环保、人生、生存等令人反思的讯息体现在新奇精妙、富有想象力的城邦、森林和不同角色中。 最初在日本院线上映于1986年08月02日的《天空之城》是宫崎骏动画谱系中富有代表性的动画电影长片。这部作品凝结了
动画视域 |
《新神榜：杨戬》：民间美术元素赋能动画影像的审美新篇
2016年上映的动画电影《小门神》正式拉开了追光动画电影的创作历程，纵观其出品的电影作品，从艺术形态、文化符号到故事设计，中华优秀传统文化始终是支撑其创作的命脉根基。2022年上映的动画电影《新神榜：杨戬》在继承以往影视听表达经验的前提下，通过保留“东方朋克”美学，充分使用中国民间美术元素，构建符合现代审美语境的叙事空间，形成了新的系统性奇观表达。 一、民间美术元素的创造应用 民间美术体现的是
动画视域 |
田晓鹏动画电影对民族风格的探索
2023年田晓鹏执导的个人第二部动画电影《深海》入围第73届柏林国际电影节新生代单元，并在激烈的春节档竞争中拿下9.19亿元票房，获得中国影史动画片票房榜第10名。①基于前作《西游记之大圣归来》仅用2000万元的成本收获了9.56亿元票房，创下当时中国动画电影最高票房纪录，为整个中国动画行业带来信心，促使了21世纪动画民族化创作局面改观。第二部作品虽然在票房上略有逊色，但不可否认的是，在民族风格与
影视教育 |
论影视艺术的思政策略
党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视教育事业在坚持和发展中国特色社会主义道路中的地位和作用，始终把教育摆在优先发展战略位置，全面加强党对教育工作的领导，坚持立德树人、科技自立自强、人才引领驱动，加快建设教育强国、科技强国、人才强国。2017年2月，中共中央、国务院印发《关于加强和改进新形势下高校思想政治工作的意见》中指出：“坚持全员全过程全方位育人。把思想价值引领贯穿教育教学全过程和
影视教育 |
新时代中国电影银幕英雄的价值引领与叙事启示
党的十八大以来，中国电影紧扣时代脉搏，把握时代主题，聚焦重要时间节点，深情讲述中国好故事，传播中国好声音。红色题材电影精彩纷呈，银幕英雄持续走红、深入人心，满足了人民群众的精神文化生活需要，发挥了电影艺术在思想宣传领域的塑造力、感染力。中国电影银幕英雄的塑造在建构历史知识、塑造政党形象、整合国家力量、弘扬革命精神、表达情感意蕴、引领偶像崇拜等方面发挥了积极作用。新时代中国电影在塑造英雄人物方面也积
影视艺苑 |
从“复苏”到“成熟”：转型期中国电影歌曲的审美咏叹
在银幕影像与音乐的交融互渗中，音乐既是银幕人物心灵的咏叹，也是故事题旨无形的渲染，既是电影的有机组成，也独立于电影而存在。从1978年改革开放到20世纪80年代末，是中国电影从“复苏期”向“成熟期”转型的重要历史阶段。电影歌曲作为银幕视听符号系统中的一个特殊的要素，也经历了从歌唱题材到审美品格等方面重要嬗变。改革开放序幕拉开后，大量电影作品如雨后春笋般涌现，许多经典的电影歌曲甚至超越电影本身的知名
影视艺苑 |
“孤岛”类网络电影的游戏化空间叙事解码
在网络科技日新月异的今天，被誉为“第七艺术”的电影与“第九艺术”的游戏彼此融合，生成了互联网时代一种新型的人类精神载体，这无疑是人类又一次“本质力量的对象化”。由迪士尼出品的科幻电影《电子世界争霸战》于1982年开启电影与电子游戏的融合之旅。在这一历程中，影游融合对于网络电影而言，催生了互联网空间叙事的新范式、新业态、新美学。近年来，《安德的游戏》《头号玩家》《失控玩家》等游戏化电影，不约而同地聚
