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2021年13期

特稿 | 建党百年视阈：中国电影第四次高潮论辩

建党百年给予我们全面审视中国电影成就的新视野。中国共产党从20世纪三四十年代介入电影，就一直注重电影的价值，历经中华人民共和国的建立，确立了自身的价值体系和电影生产规制，使得中国电影进入世界电影的凸显行列。也许需要论证中国电影迎来第四次高潮的现实，对此前的高潮回顾和其依据，当下高潮说的理由及其标准，也都凸显在我们面前。实事求是论，中国电影的第四次高潮似乎尚未被提出，但我们认为已经到了需要展开论证以

专题 | “短视频与当代视听文化”专栏主持人语

主持人：周安华，男，江苏盐城人，南京大学亚洲影视与传媒研究中心主任、教授、博士生导师，主要从事电影与传媒理论、中国电影史研究。作为互联网科技时代的显著文化症候，短视频异军突起，斑斓多姿，迅速占据了当代国人视听生活的主阵地，并且在大众文化的意义上快速地与政治、商业开发以及自媒体言说扭结在一起，声情并茂地在抖音、快手、美拍、火山小视频、秒拍、梨视频、西瓜视频等数十个平台，建构了一个火爆的视听话语体

专题 | 情境与知觉：纪实短视频视听叙事的艺术符码

随着新媒体的快速发展，短视频已逐渐跻身当下主流的传播形式。我们身处的社会已进入到一个以视频为主的广义的图像时代，“图像不仅是当代叙事的主因，左右着当代社会叙事格局，而且预示着传播科技对人类日常生活、感知方式、知识传播与叙事表达等方面影响的未来结局”[1]。据中国互联网信息中心公布的数据显示，截至2020年12月，我国网民规模达9.89亿，短视频用户规模为8.73亿，占网民整体的88.3%。我国短视

专题 | 融媒体语境下短视频的听觉空间构建与技术变革

短视频是一种新的互联网内容传播方式，在互联网新媒体上传播的时长一般在5分钟以内，由于其短小精悍、内容丰富，快速在各大平台传播并获得大量的流量。近年来，短视频已经成为一种重要的移动端视觉表达方式。它短时的表意时空、碎片化的时间占用与个体化的观赏方式，成为重要的音视频表现方式之一。和传统的院线电影、电视、网络电影相比，其观片载体与方式的变革势必会带来声音制作中的工艺变革。本文从声音呈现方式、听觉空间需

专题 | 在线音乐平台的短视频功能探索

2020年，新冠肺炎疫情肆虐全球，这期间网络音乐平台的点击量激增。根据艾媒咨询提供的数据，2020年1-4月网易云音乐的点击量增长率达到了6.4%。新冠肺炎疫情期间，在线音乐平台已成为网民获取资讯、娱乐、社交的重要途径之一。近年来，在线音乐平台的竞争异常激烈，以网易云音乐为代表的阿里系和以QQ音乐、酷我音乐、酷狗音乐为代表的腾讯音乐，在竞争中不断深挖市场的突破点，这一点从在线音乐平台越来越丰富

专题 | 论古典音乐短视频的特点及其优势

近年来，短视频是人们用于表达对社会、生活以及心理情感的一种新的媒介载体，其以短小、轻薄、新、快、碎的特点著称，因为其所播放的内容，话题小，内容精炼，主题明确，新鲜、快速并且碎片化的特点，让当今社会越来越多的人接受并且喜欢。它创作的灵活性较好地满足了人们对于表达心境、表达情感的需求;同时它的新颖性、快速性也能及时地让人们对社会事件、生活状态的认知进行情感表达。这种自由、及时的表达同时又能进行有效分享

类型与题材 | 我国经典党史题材电影的重写与再经典化

对我国经典党史题材电影的重写与再经典化进行研究，不仅可以为同一类型的主旋律电影创作积累经验，还体现出了中国主流历史观的完善，以及历史辩证法的扬弃观点。一、经典人物题材党史电影的重写经典党史题材电影以中国共产党历史为主要表现对象，以历史正剧形式反映中国共产党历史上发生的重大事件，描写中国共产党和国家重要职务的领导人的生平业绩，或为党的事业作出突出贡献的著名战斗英雄、革命烈士的革命故事。这样的

类型与题材 | 革命历史的现代性电影时间与文化投影

从表现内容来说，当代革命历史题材的电影是对历史事实的再现。这些影像中的历史事实大多以具体事件的形式呈现出来，在某种程度上可以被理解为某种固定的“存在”。电影中的每一个具体事件，都向观众清晰地展现了其发展脉络、参与人物、事件影响等要素。这些要素的共同基础，即是历史事件在电影生产与接受的当下被赋予的所谓“历史意义”。在此之外，是否有可能找到一条不同的道路去理解革命历史影片？在具体的事件之外，影像本身的

类型与题材 | 村庄、故土与记忆：我国实验性影片的诗意表达

故土历来是电影创作者镜头下的重要表达题材，对于中国的创作者们来说尤为如此。纵观全世界，像中国这般在短短数十年间实现社会转型、城乡结构变迁的国家屈指可数。环境的剧烈变动会自然而然地在自觉的创作者心中营造出一种“反环境”。“反环境”的概念来自于知名媒介学者麦克卢汉，他试图使用这个概念描述新媒介对于旧媒介的冲击、旧媒介如何构成新媒介的内容以及新媒介所导致的感知偏差。[1]在麦克卢汉的眼中，“反环境”不仅

电影批评 | 《你好，李焕英》的庸常影像、历史同构与女性空间研究

电影《你好，李焕英》作为现象级的贺岁片，其对中国电影市场的贡献及中国影视的意义是不言而喻的。同时，该片又是近年来喜剧片创作为数不多的高口碑电影之一，其在时光网、淘票票和豆瓣上的评分分别为7.9分、9.3分和8.1分。网络自媒体及部分影评人对其的简短评价，大多不脱喜剧搞笑与母女亲情两个方面。但在笔者看来，影片文本自有其丰富的理论基础和创作创新。在列斐伏尔（Lefebvre）的日常生活批判理论、汉森（

电影批评 | 《我的姐姐》：家庭伦理叙事与女性困境书写

由“国民妹妹”张子枫领衔主演的剧情电影《我的姐姐》成为2021年清明档的一匹黑马，10天票房突破6亿元。作为一部刻画女性成长历程的非商业电影，《我的姐姐》以性别议题作为叙事切入点，在现实社会环境背景下，以细腻的叙事手法展现了现实的复杂、命运的无奈、自我的抗争与亲情的修复等议题，具有强烈的感染力与共情性，对“文艺片如何深入大众”这一话题实现了一次成功的范例呈现。该片由殷若昕导演，游晓颖编剧，张子

电影理论 | 吉尔·德勒兹的影像分类学及其现代影像实践

在吉尔·德勒兹（Gilles Deleuze）的电影理论中，以分类为基础方法的批评方式并不少见。在电影诞生后的20年，苏联蒙太奇学派在苏联形式主义美学的影响下建立了蒙太奇理论[1]，并在蒙太奇理论的基础上将影像分为情感蒙太奇、叙事蒙太奇、平行蒙太奇等多重交叉的形式;美国好莱坞也根据观众期待与市场导向建立起类型片体系。20世纪60年代，结构主义语言学与电影理论相结合后，克里斯蒂安·麦茨（Christ

电影理论 | 蒂姆·伯顿哥特式电影美学中的惊惧形塑与童话颠覆

1990年，一部感动了全球数十亿观众的电影——《剪刀手爱德华》（Edward Scissorhands，1990），以并不特别青睐于西方主流影坛的奇幻童话故事成功摘下了第18届土星奖最佳奇幻电影奖及第45届英国电影和电视艺术学院奖最佳艺术指导等奖项。在之后长达数十年的时间中，该影片以别具特色的电影美学不断影响着全球视觉文化潮流。时至今日，人们依然能在流行文化或网络文化的各个角落发现那些脸色苍白、身

纪录片研究 | 乡村纪实片创作的“四要”

习近平总书记在2019年3月8日参加十三届全国人大二次会议河南代表团审议时强调：“要夯实乡村治理这个根基。采取切实有效措施，强化农村基层党组织领导作用，选好配强农村党组织书记，整顿软弱涣散村党组织，深化村民自治实践，加强村级权力有效监督。”[1] 纪实片《特别小组》将镜头对准四川省南充市顺庆区临江寺村和袁家沟村两个贫困村的驻村工作小组，讲述2020年疫情解封后，他们带领村民返工复学和脱贫致

纪录片研究 | 《六人-泰坦尼克号上的中国幸存者》：个体视角中的历史银幕探微

1997年詹姆斯·卡梅隆执导的爱情片《泰坦尼克号》在美国上映，24年后，以“泰坦尼克号沉没事件”为背景展开，由罗飞执导的纪录片《六人-泰坦尼克号上的中国幸存者》（以下简称“《六人》”）于2021年上映。这部影片的导演与大部分主创人员都是对海事历史有高度兴趣的西方人，而影片从泰坦尼克号上六名华人幸存者入手，通过描述六名普通人的经历勾勒出百年前中国劳工在西方的生活图景，以及百年来在种族歧视的历史背景下

导演研究 | 荒诞美、隐喻性及酒神精神

一、主题意蕴的荒诞美（一）荒诞的审丑特性荒诞与丑都是偏离常规审美范畴的一种状态，丑甚至完全对立于美。但历史上文艺作品却证明丑与美并行不悖，《巴黎圣母院》的钟楼怪人卡西莫多虽然外表丑陋不堪，但其真善美的品质在丑陋皮囊的衬托下更显难能可贵。荒诞与丑的美学属性都指一些不和谐的状态，两者有着千丝万缕的关系。意大利导演塞尔乔莱昂内在“金钱三部曲”之《好坏丑》中设计三种角色，在好与坏之间加入第三

导演研究 | 文牧野现实主义题材长短片的主题表达路径

一、美学路径：缺憾美与当下感一部好电影需要具有独特的美学价值，而美学价值的产生则需经由美学路径，即美学路径是直抵故事深层主题的重要通道。不同导演会在自己的创作经历中总结最具特色亦最有效的美学表达路径。综观文牧野的一系列作品，其作品中的人物往往是不够完美的边缘群体，故事结局总是余留一股淡淡的哀伤气息。人物与情节的不完满并未削弱作品的艺术价值，反而为其制造出独有的缺憾美。这种缺憾美学导向的是对现代

导演研究 | 鹏飞导演银幕诗学：异质与亲和的空间悖论

在2021年春节电影档过后，一位名不见经传的艺术片导演鹏飞带着他的电影新作《又见奈良》（2021）在3月档期与中国观众见面，受到广泛好评。在《又见奈良》前，鹏飞独立导演的处女座《地下·香》（2015）与成熟之作《米花之味》（2017）都以独特的叙事与情感空间，为商业大片轮番乱战之后的中国电影市场带来了清新、温柔而底蕴厚重的诗学之味。一、鹏飞的电影创作与作者电影范式在《又见奈良》前，中国市场

电影文化 | 新时代生态影视文化建构的题旨、意蕴与路径

当前，生态危机日益加剧，成为全球性难题。党的十八大做出“大力推进生态文明建设”的战略决策，并将其纳入现代化建设总体布局，融入经济、政治、社会、文化各方面建设的全过程，中国走上生态文明绿色发展之路。生态理念融入文化建设中，表现为以促进生态文明为特征而开展的群众喜闻乐见的文化和艺术活动，同时也表现为文化研究在引入和借鉴国外生态文化研究成果的基础上做出的不同程度上的探索和努力。影视作为文化传播媒介，以其

电影文化 | 影像、共享与传播：《叶问4：完结篇》的多维范式解码

电影作为重要的文化传播载体，凭借其独特的叙事手法与表达技巧成为传统文化的重要展示平台。电影《叶问4：完结篇》（以下简称《叶问4》）作为“叶问”系列的终结篇，是传统文化与国家形象紧密结合的代表。本文通过解读电影《叶问4》的影像画面特征，以文化共享视角深层解析该片的传播手段，从而探究其传播范式的形成。由叶伟信执导并监制，甄子丹、吴樾等人主演的《叶问4》有着精彩细腻的影像场面、狭窄逼仄的舞台设计、厚

电影文化 | “影像”与“影人”：《遵义会议》百年恢弘之双重银幕解码

100年前，在历史的不断考验和见证中，中国共产党最终担负起实现中华民族伟大复兴的历史重任，从根本上改变了中国人民的前途命运。百年来波澜壮阔的历史，记载着中国共产党引领中华民族站起来、富起来、强起来的不懈奋斗史，见证着中国共产党带领人民攻克一个又一个难关、创造一个又一个彪炳史册的人间奇迹！作为一部纪念长征胜利80周年献礼影片，电影《遵义会议》首次以电影艺术的形式完整再现了1935年遵义会议前后那段荡

荧屏广角 | 电影频道数字电影的主题变革、吸引力空间与表达潜能

1999年3月2日电影频道节目制作中心主导拍摄的贺岁电影《岁岁平安》（戚健，1999）播出以来，电影频道就开始不断推出新的数码电视电影作品。2012年起，电影频道播放的数字电影在国家广电总局的部署下被归入中国电影故事片的管理体系与概念范畴，电影频道也在2013年将“电视电影部”更名为“电影创作部”，旧有的“电视电影”概念也逐渐被“电影频道数字电影”取代，与中国电影、电视剧一起迈入高清数字电视电影影

荧屏广角 | 传统媒体如何借力短视频加快媒体融合

近年来，随着5G技术的普及和网速的提升，不同于电视广播及电影，短视频凭借其生产流程简单、制作门槛低、用户参与度强的特点，不断冲击着传统媒体的内容生产方式和报道方式，重新洗牌媒体格局，逐渐成为媒体融合的助推器。传统媒体如何根据现有的资源条件进行媒体创新融合，成为中国媒体行业转型之路的重要一步。文章基于短视频《四川观察》抖音账号的特点，对传统媒体与新媒体的融合发展进行深入的分析，以期为媒体融合发展提供

荧屏广角 | 时代·共情：《山海情》平民视角中的多元叙事谱系

2021年2月25日，习近平总书记在全国脱贫攻坚总结表彰大会上庄严宣告，脱贫攻坚战取得了全面胜利，中国完成了消除绝对贫困的艰巨任务。多少代人孜孜以求，多少人为之奉献一生，才成就了如今的脱贫攻坚战的全面胜利，这背后的故事厚重而宏大、真实而具体。如何才能讲好中国脱贫故事？一部承担文艺创作社会责任的主旋律电视剧《山海情》给出了答案。《山海情》是由国家广播电视总局出题并组织创作的，讲述了20世纪90年

荧屏广角 | 从“小悲欢”到“大世界”：电视剧《装台》的题旨解码

影视剧是为表现人的生存状态而诞生的艺术形式，《装台》便是一部用电视剧这一艺术形式展示小人物的生命历程、讴歌平凡人生的强大生命力的精品力作。《装台》改编自茅盾文学奖获得者陈彦的同名小说，故事背景是在西安市内的一个城中村，以热爱秦腔秦韵的刁大顺为首带领的一群舞台搭建者在秦腔剧团工作、生活的真实情景，随着一个个装台、拆台的活计做下来，勤勤恳恳的装台工人似乎也逐渐变成观众的老熟人，以典型鲜活的性格和人生故

影视艺苑 | 试论内部控制在院线企业管理中的重要作用

电影放映业是一种具有垄断性的经营体制的行业。经营者为发展和保护其经营利益，在不同城市或地区掌握相当数量的电影院，建立放映网络，借以垄断电影的公映。中国最早的电影院线是20世纪初至20年代中期，由西班牙电影商人雷玛斯（Ramos）在上海建立，由虹口、维多利亚等七家电影院组成的电影院线。解放后，国家成立电影公司，实行统一的电影公司制度。2002年，中国电影实行院线制改革，2003年开始，中国电影进入高

影视艺苑 | 基于DIMT模式的《哪吒之魔童降世》的神话影像符号解码

中国神话文化源远流长。随着科技进步和人类社会的发展，在文艺创作领域，以中国神话传说为蓝本的影视剧作顺势而生，中国神话题材电影层出不穷[1]。如今，符号生产与消费方兴未艾，有效的符号创造可为消费者带来真正的精神价值。当下，作为符号消费者存在的个人则愈发注重观影过程中的感官体验、情感共鸣和精神升华。本文从符号学与文化传播入手，以DIMT的符号学模式为理论框架，通过解析动画电影《哪吒之魔童降世》（以下简