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2022年11期
专题 |
近年来中国电影在新西兰传播的表征、效果与对策
作为南半球最受瞩目的发达国家之一，新西兰与中国长期保持友好关系。在中国文化走出去、讲好中国故事、建构人类命运共同体的大背景下，中国电影对新西兰的传播应被视为其中重要的一环。2019年，新西兰上映的中国影片共30部②，是“一带一路”沿线上映中国影片最多的国家。尤为重要的是，新西兰上映的中国影片在消费偏好和消费趋势上与国内相近。因此，本文在实证数据的基础上，结合传播学理论框架和电影与媒介理论，对中国电
专题 |
文化自信视域下中国影视在韩国传播的定位与定向
电影具有突出的视听表现力、内容承载力、市场延伸力，是塑造中国形象、提升中华文化国际传播力的重要媒介之一。尤其在文化自信的指导框架下，其战略意义愈发凸显。 一、中国影视海外传播研究的背景与视域 （一）战略转向：立足文化的国家形象 随着全球化时代人类文明交流互鉴日益频繁、持续拓展，文化对于提升国家形象亲和力、感召力和影响力的作用愈发凸显。在未来，寻求以文化话语为核心、以文化软实力为重点、以文化传
专题 |
从官方到民间：中国影视剧频道在非洲的商业化运营
近年来，随着中国在非洲影响力的增强，非洲民众对中国的积极认知度不断提高，但并没有与中国在非洲政治和经济发展的影响力相适应。学者胡智锋与杨宾认为，“尽管我国影视传播力建设获得了巨大的成绩，但影视的国际传播能力仍然较弱。”[1] 此前，中国在非洲的传播主要依托新华社、《人民日报》、《中国日报》和CGTN等官方主流媒体，从2011年《媳妇的美好时代》在坦桑尼亚国家电视台热播以来，中国的影视剧在非洲逐步
专题 |
中国文化形象的差异化建构：当代中国艺术电影在泰国的传播
《中华人民共和国国民经济和社会发展第十四个五年规划和2035年远景目标纲要》明确提出中国将在2035年建成文化强国。国家电影局在《“十四五”中国电影发展规划》中也指出2025年中国银幕总数将超过10万块，2035年中国将建成电影强国。文化强国与国家的文化自信、文化软实力、文化形象建设密切相关。国家文化形象承载着内外部公众对一个国家价值观念、精神品格、行为模式等的综合认知，是提升一个国家文化影响力不
类型与题材 |
“十七年”喜剧电影的叙事话语与美学表征
二战以后，以美国、苏联为首的二元对立冷战新格局在世界历史洪流中徐图展开，国家与国家间的博弈方式以全新的姿态出现。新中国成立后，中国共产党不断探索社会主义建设道路。作为现代政治的喉舌地带，文化领导权建设成为国家意识形态建设的核心内容；电影作为最具感知力与普适性的艺术形式，也顺势成为文化领导权建设的前沿阵地。新中国成立后三年内，政府出台了一系列有关电影艺术方面的规章制度，同时颁布重大决策部署，通过改制
类型与题材 |
中印电影交流的历史回眸、经验借鉴与蓝图绘制
随着近年来印度电影连续在中国市场取得票房“惊喜”，中国业已成为继北美（美国、加拿大）、英国之后印度电影海外拓展的第三个“重镇”。同时，作为中国“一带一路”倡议的重要沿线国家，印度于中国对外经济、文化交流、合作中的意义也日益提升。 一、印度电影产业经验 （一）区域化的产业格局与模式 区域化的产业格局与模式及其细致深入的市场培育基础，是印度电影产业得以崛起于世界电影格局中的关键因素。印度电影产业
影视文化 |
《搜索》：网络亚文化主体“失语”的多重解码
陈凯歌执导的电影《搜索》自2012年公映以来争议不断，一部分支持者认为其作为灵魂拷问式的作品，是“探索人性，搜索人性中真实的脆弱，是此片表面热闹现象之下的冷静实践”[1]。另一部分支持者则站在新闻伦理和媒介素养的视角，将其作为案例来分析传媒人的职业良知和公众的媒介素养提升，认为“《搜索》所讲述的故事，贯穿了新闻伦理异化和传媒职业价值观扭曲的现实折射，这些异化和扭曲导致的后果，令人惋惜。”[2]也有
影视文化 |
影像中的“家园”母题嬗变与科技文明之思
从古至今，“家”“家园”一直都是中西方文化中的重要母题之一，中国古代文学中的“桃花源”、西方宗教经典的“伊甸园”等都是人们对理想家园最原初、最朴素的想象。尤其是在以农耕经济为主要经济形态的中国，“家园意识”尤为浓重。无论是儒家经典《大学》中“修身、齐家、治国、平天下”等对君子的要求、老子“小国寡民”的理想，还是中华民族历来的“安土重迁”“安居乐业”“落叶归根”等传统思想，都能看出中国人强烈的“家园
影视文化 |
从《触不可及》到《标准之外》：法式文化风味电影的温情叙事
由奥利维埃·纳卡什和埃里克·托莱达诺编剧并执导的喜剧电影《触不可及》，2011年在法国播出后连续十周高居票房榜首，吸引了近三分之一的法国人观影，并成为年度最佳喜剧电影。[1]影片将白人与黑人、富有与贫穷、高雅与通俗等对比元素结合于一体，却没有陷于阶层壁垒和种族隔阂的叙述围城，而是以温情的笔触书写了人与人之间的平等和尊重，浓郁的浪漫气息和人文情怀使作品依次被美国、韩国、阿根廷等国家翻拍改编。2019
导演研究 |
文化场域中的东南亚视觉
20世纪90年代，法籍越裔导演陈英雄（Anh Hung Tran）将彼时无法与电影艺术产生联想的越南带入镜头中。从获得各项国际大奖，包括第66届奥斯卡最佳外语片提名的长片处女作《青木瓜之味》（陈英雄，1993）到表现越南底层社会血与泪、暴力与温情并存的《三轮车夫》（陈英雄，1995），陈英雄成了越南电影的一张名片。然而，一个无法忽视的尴尬事实却是，虽然生于越南、表现越南，但陈英雄接受的却是正统的法
导演研究 |
论梁智强电影作品的伦理叙事与文化认同
电影作品的创作核心是人物形象和情节冲突的艺术构建，本质上反映着伦理叙事问题。每一个人物都是承担伦理内涵的直接节点，而主角遭遇的矛盾冲突往往也是电影最想要表达的伦理观。新加坡导演梁智强作为东南亚电影行业的领军人物，他的作品已成为新加坡文化的一个典型表征。新加坡电影协会主席陈继贤评价道：“他的电影可能是商业的，但它们是新加坡文化的代表。在发展电影业中，我们想开发一些明显新加坡的东西——而智强的影片正是
电影批评 |
语言本源之问： 《波斯语课》的音画之韵与存在之思
由美国导演瓦迪姆·佩尔曼（Vadim Perelman）执导的影片《波斯语课》，改编自德国编剧沃尔夫冈·科尔哈泽（Wolfgang Kohlhaase）的短篇小说《语言的发明》。这部影片曾被提名为第34届中国电影金鸡奖最佳外语片，还被列为第十届北京国际电影节官方推荐单元。《波斯语课》于2021年3月19日在中国大陆上映，导演瓦迪姆·佩尔曼为了此片，与一位俄罗斯语言学家合作，创造出一本虚假的波斯语语
电影批评 |
《古董局中局》：一场“鉴人·鉴物”的解谜游戏
由郭子健执导的夺宝冒险类影片《古董局中局》于2021年贺岁档上映，影片根据马伯庸同名小说改编，讲述武则天明堂玉佛头从日本回归中国，围绕佛头接收人的人选问题，由五大古董行组成的“梅花五脉”展开争夺的故事。掌门人黄克武为了保证五脉的绝对话语权，力荐玄门药家后人药不然为佛头的指定接收人，而日本人木户加奈及五脉的个别势力，力争由白门许家后人许愿接收佛头，而许愿的爷爷许一城是民国时期将玉佛头转赠给日本人的头
电影文学 |
《我和我的父辈》： “家国一体”的历史叙事及其情感表达
从歌颂祖国、凝思故土再到回望父辈，“我和我的”系列三部曲在保证主题表达一致性的前提下，故事讲述也由宏大叙事逐渐回归到个体生活。与前两部作品相比，《我和我的父辈》在情感表达上发生了“由广向内”的叙事转变，着重探讨生命延续和精神传承这一深邃主题。该片由《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个单元组成，沿着纵向时空轴线讲述了冀中骑兵团抗击日寇，长征一号运载火箭开启航天新纪元，中国第一支电视广告的诞生和新时
电影文学 |
“书写”与“视听”的互涉：论张爱玲小说的银幕化特质
21世纪以来，随着互联网技术的发展，电脑和智能手机的普及，抖音、微信等新媒体平台成为大众交流和获取信息的主要渠道。视频、音频也逐渐成为文明传播的主要形式之一；而电影亦作为主要的视听艺术被越来越多的人喜爱，随之而来的是文学作品的电影改编热潮。其中，张爱玲的作品受到导演和观众的青睐，从《倾城之恋》到《沉香屑·第一炉香》，她的多部小说被搬上大银幕；其小说改编的电影镜头语言呈现出强烈的视听效果，在某种程度
动画视域 |
嬗变、想象与阐释：古代神话题材的动画电影“再创作”之辨
随着2015年《西游记之大圣归来》（田晓鹏，2015）横空出世，国产动画电影迎来了飞速发展的时期。其中，由经典叙事文本改编的动画电影表现尤为突出，它们将家喻户晓的神话故事与新的时代思想相嫁接，通过文本互涉、戏仿拼贴的艺术再创造，在传统叙事文本中挖掘出了新的文本意义。本文选取三部动画电影《姜子牙》（程腾，2020）、《新神榜：哪吒重生》（赵霁，2021）和《白蛇2：青蛇劫起》（黄家康，2021）（以
动画视域 |
传承与创新：中华优秀传统文化的动画映像突围之路
动画是一种舶来艺术，20世纪20年代中国动画诞生，经历了技术学步的初级阶段，一直到20世纪50年代才开始改革模仿之风，用传统文化树立中国动画独特的民族风格，并逐渐发展成熟起来，成就了“中国学派”动画。这种辉煌一直持续到20世纪80年代末。 “中国学派”时期的国产动画不管是在题材选择还是人物造型、表现形式、美术风格上都带有浓郁的中国特色。但随着文艺观念的改变、新兴数字动画技术的影响和国外动画的冲击
荧屏广角 |
《理想照耀中国（第二季）》：文献人物传记的历史重述与现实意义
纪录片《理想照耀中国（第二季）》由上海广播电视台纪录片中心制作，全片共20集，每集时长50分钟。该项目于2016年启动，主创团队亲身走访全国十余个省份，历时10个月得以写就这部记录中国共产党人信仰和意志的影像史诗。这部纪录片以历史文献与电视声画结合的形式，再现红色年代革命先烈感人至深的英雄事迹，展现了中国共产党人至真至纯的信仰、至刚至强的意志。该片采用分轮分段播出的形式，首轮共播出5集，分别以方志
荧屏广角 |
电视专题片《人民的小康》的历史言说与影像书写
由中共中央宣传部指导、中央广播电视总台承制的五集电视专题片《人民的小康》于2021年8月2日在央视综合频道播出以来，好评如潮。该片由《一诺千钧》《脱贫攻坚》《民生福祉》《美好生活》和《关键一步》组成，有力地展现了我国全面建成小康社会的历史经验与科学规律，对实现第二个百年的奋斗目标具有深刻启示，值得深入解读与精致阐释。本文认为，这部电视专题片在对第一个百年成就进行视听书写时，除了充分运用领袖话语与创
荧屏广角 |
电视纪录片《如果国宝会说话》：符号表征、文化共振与认同建构
由中央电视台纪录频道制作的百集纪录片《如果国宝会说话》自开播以来，在《国宝档案》《我在故宫修文物》等同类型节目中成功博得一席之地，第一季、第二季、第三季均获得哔哩哔哩网站（以下简称“B站”）9.9分的高评分。本文试图解读《如果国宝会说话》前三季的电视文本，分析该节目表层的符号表征、内在的文化互动和深层的认同建构机制。 一、技术与影像的符号表征 斯图尔特·霍尔（Stuart Hall）在“文化的
荧屏广角 |
《28岁的你》： 基于接受美学的宏大题旨青春化影像诠释
如何用电视的方式、用年轻人喜欢的方式、用湖南卫视的调性来解构历史人物，这是一个大课题。[1]针对这个问题，《28岁的你》或许给出了一份很好的答案，这是湖南卫视为庆祝中国共产党成立100周年而制作推出的一档特别节目，节目通过展现先辈们28岁的重要经历，呈现中国共产党的百年历史，同时聚焦当代年轻人关注的共同话题与面临的选择，回应青年心声，引发情感共鸣。 德勒兹将感觉阐释为强力（intensive）力
影视艺苑 |
基于SWOT分析的中国电影产业发展策略探究
自2001年《电影管理条例》颁布，2002年开始的“院线制”改革标志着我国电影产业进入了新一轮的制度改革和产业化进程。2002至2019年间，中国电影票房年均增长率高达35.17%①，2012年，中国电影市场已经成为全球第二大电影市场。2021年，《“十四五”中国电影发展规划》进一步明确了我国将建成电影强国，实现电影产业高质量发展的目标。当年，中国电影产业进入“调养恢复阶段”，国产电影取得84.4
影视艺苑 |
从“启程”到“归途”：《心灵奇旅》的生命母题聚焦
2020年12月，由彼特·道格特执导的动画电影《心灵奇旅》正式上映，这部斩获第93届奥斯卡最佳动画长片以及最佳配乐两项大奖的影片在国内创下了不到两个月就收获3亿元票房的好成绩。这部电影的成功不仅得益于优良的制作、娴熟的技巧，还应归功于其直击心灵的电影主题。 该片运用双场域的创作手法构建了多元叙事空间，打造了一个“生之来处”的灵魂入世前的生存场，讲述了梦想成为爵士演奏家的乔伊·高纳和灵魂22号共同
影视艺苑 |
题旨·范式·格调：奥斯卡经典《雨人》的三重观照
由巴瑞·莱文森执导的电影《雨人》（1988），是一部深受全球影迷喜爱的好莱坞经典之作。导演用充满温情的镜像表达，将原本的两个陌路人即患有自闭症的哥哥雷蒙和精明的汽车销售商弟弟查理，通过短短6天的公路之旅，将他们兄弟间的故事，及旅途中所产生的情感体验娓娓道来。本片所折射出的社会现实问题和人性的桎梏，以及点滴入心的保守主义价值观，不仅成功俘获了观众的心，也赢得了奥斯卡组委会的高度认可，获得了第61届奥
影视艺苑 |
后疫情时代非一线城市电影院发展新路径探索
后疫情时代，电影行业受到了巨大的冲击，电影院作为终端放映市场更是新冠肺炎疫情之下的“重灾区”，因电影院具有场地封闭、人员密集等特点，必然属于公共场所最先关闭的场所，电影行业片方盈利主要依靠票房，而票房的高低则依赖于电影院，其中受新冠肺炎疫情影响最为严重的就是非一线城市的中小影院。本文从后疫情时代电影院所面临的困难，探索非一线城市电影院发展的新路径，以此更有针对性地寻求解决非一线城市电影院发展的生存
