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2024年11期

| 电影在当代的发展

电影，作为一种媒介形式，已经成为当代世界文化中不可或缺的一部分。它不仅是一种娱乐方式，更是一种表达思想、传递价值观念的重要载体。随着科技的飞速发展和数字化时代的到来，影视文化也正经历着前所未有的变革和蓬勃发展。数字技术的不断创新与应用，为当代影视文化注入了新的活力和无限可能，推动着影视创作、制作和传播方式的革新与进步，从早期的黑白无声电影到如今的3D、4D技术、交互式影片的出现与成熟，电影技术

评论 | 《河边的错误》的荒诞性解析

[摘要] 由魏书钧执导的影片《河边的错误》仅上映三天，在国内票房便突破了一亿人民币。更值得关注的是，这部影片荣获了第七届平遥国际电影节最佳影片奖，并成功入围第76届戛纳电影节的“一种关注”单元，成为该届戛纳电影节上展出的首部中国影片。影片继承了余华原著中对传统侦探小说的戏仿与颠覆，大量运用了象征和隐喻的手法，在空间构造、人物塑造和叙事情节上深化了荒诞美学的表现，构建了一个荒诞无序的世界。 [关

评论 | 文学隐喻视角下电影《大象席地而坐》中符号的意义阐释

[摘要] 在经典的电影中处处充满了隐喻的使用。电影《大象席地而坐》是导演胡波的作品，影片通过讲述四位主人公平淡而又混沌的生活，呈现出底层小人物在生活中所面临的真实困境。导演作为一名诗人、作家，在电影中对人性和生活的观察、思考、批判都得到了充分的展现，影片大量运用了隐喻的手法来塑造角色、揭示主题、表达情感，给中国电影带来了一种具有独特风格的电影样式。从主题、空间环境、实物等文学元素符号入手，分析影

评论 | 镜头语言解读：《寄生虫》电影中的叙事艺术

[摘要] 《寄生虫》是一部值得深入研究和欣赏的杰作，其镜头语言和叙事结构都值得深入分析。首先，从镜头切换与节奏控制、镜头角度与人物塑造、镜头运动与场景构建三个方面分析镜头语言；然后从多线性叙事、电影艺术风格方面对叙事结构进行分析，提出《寄生虫》电影叙事的影响和启示；最后从隐喻与象征、情感与节奏、视觉风格与主题内核、观众参与与主题共鸣四个方面分析镜头语言与电影主题的关联。 [关键词] 镜头语

评论 | 工业美学视域下《孤注一掷》的创制特质及成就解码

[摘要] 以网络电信诈骗为主要表现对象的现实主义犯罪题材影片《孤注一掷》，上映至今打破18项中国影史纪录，目前仍为中国犯罪片累计票房纪录保持者。作为一部以反诈宣传教育为主旨的影片，实现了对艺术和商业的双重尊重，达到以真实案例的高还原度为社会大众“敲警钟”的效果，其中离不开申奥导演对电影工业美学的自觉践行。以《孤注一掷》为例，以电影工业美学理论为媒，解码其艺术与商业方面成功的要素，剖析这部反诈类型

评论 | 浅析安哲罗普洛斯的诗意表达与哲理音符

[摘要] 安哲罗普洛斯的电影受到法国新浪潮纪实美学和长镜头的影响，并在此基础上创造出独具个人特色的“作者电影”。现以《雾中风景》和《尤利西斯的凝视》为例，运用案例分析从光与色和长镜头与场面调度两个角度对比得出安哲罗普洛斯常用的视听元素和形成的电影风格，挖掘电影对历史与追寻的母题的深刻洞察，并给予中国电影创作者以启示。 [关键词] 安哲罗普洛斯；诗意电影；历史情结；音乐被誉为“作者导演”

评论 | 戏剧表演艺术的舞台视觉设计分析

话剧《大雪地》是吉林艺术学院戏剧影视学院2018级毕业生的毕业作品，是一部现实主义的优秀剧作。该剧将时代的气息及环境的残酷融入剧情，并在剧中通过灯光、道具的表达和色彩、景别的渲染将小环境升华变成大时代；通过戏剧表演艺术将舞台视觉与人物形象相融合，搭建出现实主义与浪漫主义的桥梁；通过各类设计烘托出与环境相符的气氛，引起观众对时代广泛的共鸣。在话剧市场大背景下，通过对个体话剧的具体分析，从舞台的道具布

评论 | 永恒的爱念：聚焦亲情视角下的母女情

[摘要] 《是妈妈是女儿》是2023年中央广播电视总台春节联欢晚会的歌曲节目，全曲以温暖动人的旋律搭配贴近生活的歌词，展现出母女之间深厚的情谊，既充满了现代气息，又不失传统亲情的温暖与深刻，是一首深入人心的温情流行之作。将深入歌曲的音乐本体探究歌曲所蕴含的情感内涵，品味歌曲细腻动人的旋律背后所蕴含的对亲情的表达思考。 [关键词] 《是妈妈是女儿》；音乐本体；亲情视角《是妈妈是女儿》由唐

评论 | 试论古代文学作品中楚舞的审美文化功能

[摘要] 楚舞起源于楚地，盛行于楚国的宫廷与民众之中，带有浓郁的地方色彩与民族特征；其舞姿多样，舞曲奔放热情，往往是对自然、情感、生命的真诚抒发。在古代文学作品中，楚舞常被用作情节的背景、文化的象征和情感的抒发载体。楚舞的美学文化功能除了表现在舞蹈自身的节奏、体态等方面，还表现在其自身所蕴含的文化与社会意蕴上。旨在深入探讨古代文学作品中楚舞的审美文化功能，通过对其舞蹈形式和审美文化功能的分析，揭

研究 | 海南苗族人的史诗——《海南信歌》

[摘要] 《海南信歌》是海南苗族人的史诗。研究分析了5种关于《海南信歌》的历史文献，虽然作者不同、时间各异，但都详细记录了海南苗族筚路蓝缕来到海南的全过程，从中可以了解海南苗族登陆海南的地点、在海南的活动区域以及海南苗族在海南的生活状况。 [关键词] 《海南信歌》；苗族；迁徙生活基金项目：国家民委基金项目《海南小少族群史料保护》。笔者在研究海南苗族文化时搜集到5种重要的关于《海南信

研究 | 唐代苏幕遮乐舞风貌研究

[摘要] 苏幕遮本为西域地区的节令娱乐活动，北周时期传入中原，在唐武后、中宗时期达到顶峰。在中原苏幕遮发展为集音乐、舞蹈、表演为一体的歌舞戏，并在后期发展中以“浑脱”“踏舞”的形式流传于民间。 [关键词] 苏幕遮；浑脱；踏舞；歌舞戏苏幕遮早期又名“苏莫者”“苏摩遮”“泼寒胡戏”“乞寒胡戏”“泼寒王乞寒戏”等，本为西域地区的节令娱乐活动。北周大象元年（579年），苏幕遮沿丝绸之路传入中原

研究 | 古诗词融入音乐文化的策略

[摘要] 古诗词是中华文化的瑰宝，承载着千年的历史与文化底蕴。而音乐作为一种跨越语言与时空的艺术表达形式，具有强大的感染力与传播力。将古诗词融入音乐文化，不仅可以传承和弘扬传统文化，还能赋予古诗词新的生命与意义，拓展其影响力和传播途径。探讨古诗词与音乐文化融合的策略与方式，并评价其在当代文化中的效果和意义。通过对古诗词与音乐融合的深入研究，可以更好地理解和把握中国传统文化的魅力，并为文化创意产业

研究 | 艺术歌曲《长相知》的作品风格及演唱技巧

[摘要] 《长相知》作为一首典型的极具民族特色的声乐作品，也是古诗词歌曲，其魅力在于完美地融合了诗词的意境与音乐的旋律，以独特的曲式结构展现了中华民族音乐的特色，其旋律优美动听，和声丰富而细腻，体现了传统音乐的精妙构造。《长相知》的歌词来源于经典古诗词，深情而富有意境，通过歌曲的形式传达给听众，使人们在欣赏音乐的同时感受到中华文化的深厚底蕴。在演唱《长相知》时，充分理解作品的情感，通过气息控制、

研究 | 山西二人台《走西口》的艺术特征与演唱特点分析

[摘要] 山西二人台是中国传统戏曲艺术的重要组成部分，艺术形式和表演风格独特，深受观众喜爱。作为山西二人台的代表作之一，《走西口》以其生动的剧情、优美的旋律和富有地方特色的演唱方式赢得了观众的广泛赞誉。通过对《走西口》的艺术特征与演唱特点进行深入分析，揭示其独特的艺术魅力，为地方戏曲的传承与发展提供有益的参考。 [关键词] 山西二人台；《走西口》；艺术特征；演唱特点山西二人台《走西口》

研究 | 论贝多芬的晚期风格

[摘要] 贝多芬的晚期风格向来受到学界的关注，近年来其晚期风格的内涵更是得到了进一步的拓展。基于不同学者的观点，首先对晚期风格术语本身进行内涵层面的辨析，其次通过总结学者对贝多芬晚期风格的研究，梳理其晚期风格的整体特点，进而对贝多芬《E大调钢琴奏鸣曲》（Op.109）中所体现的晚期风格进行细致剖析与解读。 [关键词] 贝多芬；晚期风格；《E大调钢琴奏鸣曲》基金项目：本文系广东省教育厅普

研究 | 钢琴演奏中美学价值的表达途径探索

[摘要] 钢琴演奏不仅是一门艺术，更是一种审美活动，其是以高超技艺和感情为基础，以审美的方式展现出来的艺术。以精湛的技艺来表现音乐作品的内涵和美感，是其最主要的价值追求，也是其艺术思想。从审美的角度对钢琴演奏与审美价值之间的内部逻辑进行了讨论，并从技术与艺术的融合、艺术表现与艺术创作的融合、演奏者与欣赏主体的融合等方面，对钢琴演奏中表现出的审美价值的基本原理进行了论述，进一步探索出如何通过音乐来

研究 | 浅论管乐与声乐在气息运用上的异同

[摘要] 音乐属于一种较为抽象的艺术，从大的方向来看可以分为管乐与声乐两大类。一些管乐演奏者和声乐演唱者认为管类乐器的演奏和声乐演唱毫不相关，在两者之间只能任选一种进行训练和学习，这在一定程度上打击了一部分演奏者和演唱者的积极性，限制了其多方面的发展。从气息运用方法、演奏中的气息运用以及气息的训练等方面对二者的异同进行探究，希望能对二者的相互借鉴起到一定的帮助。 [关键词] 声乐；管乐；气

研究 | 浅谈钢琴伴奏在合唱艺术表演中的作用

[摘要] 合唱艺术是最古老的艺术形式之一，传统的合唱艺术一般进行无伴奏的清唱表演，可以不借助任何辅助乐器进行演唱，例如由亨德尔创作的《弥赛亚》是被全球演唱次数最多的清唱剧。伴随着时间的推移、合唱的兴起以及人们审美水平的提升，合唱艺术表演的形式也随之产生了许多新变化，钢琴伴奏成为与合唱表演合作的最佳选择，成为合唱表演中不可替代的重要组成部分。钢琴伴奏与合唱艺术表演的有机组合，是乐器与表演的完美融合

研究 | 钢琴表演中的艺术感悟与音乐传达技巧探讨

[摘要] 钢琴表演是一门古老而又永恒的艺术，通过音符的跃动，传递着作曲家与演奏者的情感与思想。旨在探讨钢琴表演中的艺术感悟与音乐传达技巧，深入剖析作曲家和演奏者如何将内心情感与音乐作品完美融合，以及如何通过弹奏技巧和个性化表达打动观众。通过对钢琴表演中的个性化表达、跨文化视角以及心理因素对表演的影响的探讨，探索钢琴表演艺术的内涵与外延，为该领域的研究与实践提供新的启示与方向。 [关键词]

研究 | 曹保平电影中的男性形象解析

[摘要] 曹保平的电影往往以客观、冷峻的方式来反映社会生活及社会问题，极具个人风格。他善于挖掘人物的内心情感变化以及不同阶段的生活状态，以此来表达人物的多面性。在曹保平的电影中，不同的男性形象建构不仅是个体命运的展现，也是社群状态的缩影，各个影片中的不同男性角色都展现出亦正亦邪的人物色彩。曹保平电影在男性角色命运共性的探究上也具有重要的现实意义与社会价值，通过分析其电影中的个人表达、男性角色的设

研究 | 克里斯托弗·诺兰电影音乐创作风格的嬗变

[摘要] 2023年8月30日，克里斯托弗·诺兰的电影《奥本海默》在中国上映，此影片标志着诺兰导演电影音乐风格的大跨步。电影音乐在诺兰的影片中显得尤为重要，独特的电影音乐风格在影片构建叙事空间、刻画人物形象、推进剧情发展等方面发挥着巨大作用。基于电影《星际穿越》《敦刻尔克》《奥本海默》对诺兰电影音乐风格进行探究，分析诺兰电影音乐风格从“象征性”到“简约主义”再到“生命性”的变化。在《奥本海默》中

研究 | 西南联大影像研究文献综述

西南联大历时九年，为中国乃至世界培养出大批栋梁之才，书写了一个时代的传奇，深入挖掘西南联大历史文化资源、传承和弘扬联大精神一直是学者研究的热点问题。科技的发展使人类进入了影像时代，也使影像成为21世纪人类历史记载的主要方式之一，影视史学已经进入历史学研究的前沿，用影像书写西南联大历史将成为受众了解西南联大历史最常用的渠道。一、影视史学的诞生与发展（一）影视史学的诞生 20世纪60年代至8

创新 | 基于传统文化元素的红色歌曲传承与创新

[摘要] 红色歌曲是中国革命和建设历程的重要见证，内含深厚的传统文化底蕴和鲜明的时代精神。聚焦于红色歌曲与传统文化元素之间的紧密联系，旨在揭示两者间的相互影响与作用，并在此基础上探寻红色歌曲传承与创新的有效路径，力图使红色歌曲在保持原有文化内核的基础上与时代同步，发挥更大的文化传播功能。 [关键词] 红色歌曲；传统文化；传承；创新；艺术性；思想性红色歌曲是一种独特的文化，它是中国历史进

创新 | 新时代民族音乐文化传承与发展途径的有效措施

[摘要] 在人类艺术发展历史中，民族音乐既是民族文化内涵的集中体现，也是中华民族精神的象征。民族音乐是我国上下五千年文明的智慧结晶，它是先辈们在我国广阔的疆域内不断创造的、具有民族特色，并且能体现民族精神的音乐。中国民族音乐有着悠久的历史传统，大体上包括民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐；只有了解民族音乐的重要性，才能更好地传承本民族的音乐文化，增强本民族的文化自信。 [关键

创新 | 传统音乐数字化保存实践与思考

[摘要] 以杭州金朝晖江南丝竹社作为观察对象，通过对活态乐社的个案研究，在数字化建设的语境下探讨江南丝竹的保存策略，提出“建设江南丝竹特色数据库”和“加强与数字媒体平台合作”的两点对策，进而从乐社出发来观瞻和探索数字化传统音乐保护工作的实践与思考。 [关键词] 数字化；金朝晖江南丝竹社；保存策略基金项目：浙江音乐学院统战理论研究课题“数字化传统音乐保护在音乐院校统战工作中的体现——以杭

创新 | 安徽地方舞蹈的数字化发展研究

[摘要] 新时代背景下，地域性民间文化的发展不仅要保护原有的特色和韵味不被其他文化所替代，还需不断引入优秀的外来文化融合创新方能存活。数字化技术的介入，能够完善对非遗项目的采集、管理、储存和传播展示，实现对安徽地方非遗舞蹈的转化、复原和共享，为非遗舞蹈的保护和发展开拓新的思路。以安徽地方舞蹈的特征为切入点，通过对其数字化发展现状的探析，进一步研究其创新性发展的可行途径，为安徽地方舞蹈的发展略尽绵

创新 | 溯源发展·三重唱法·多元类型：音乐类综艺节目的发展与类型探索

[摘要] 当前，音乐类综艺节目以其丰富多样的表现形式和深远的文化影响，逐渐成为当代媒体环境中重要的情感表达方式。音乐综艺的演进遵循模仿、创新至引领的阶段性路径，推动了音乐综艺的持续进步。探讨音乐类综艺的三重唱法，揭示出这三者的融合如何为音乐综艺节目注入新的活力与浪潮。此外，对于音乐综艺的多元类型进行了探索，包括科技赋能、舞台竞技、跨屏互动等方面，强调了在节目制作过程中采取的“精耕细作”策略，为未

翻译 | 语用优先原则在陕北民歌英译中的应用

[摘要] 近年来，典籍翻译愈演愈热，但国内民歌翻译无论在数量上还是范围上都极为有限，对民歌翻译的研究也极为有限。迄今为止，学界对民歌翻译的研究主要集中于翻译策略、文化研究、目的论、动态对等理论、关联理论、阐释学、后结构主义、“三美原则”、翻译美学、传播学、生态学等视角，而语用学视域下民歌翻译研究还是空白。从语用学视域出发，基于语用优先原则，以王宏印教授英译的陕北民歌典型篇章为例，对陕北民歌英译展

杂谈 | 文化循环理论视域下乡村纪录片发展潜力性措施探究

[摘要] 自乡村振兴战略提出以来，坚持农业农村优先发展，缩小城乡差距，乡村存在的意义与价值得到了重新界定。作为乡村振兴战略的铸魂工程，乡村纪录片成为社会关注的焦点。基于以上背景，为探索其未来发展潜力，寻找当下乡村纪录片的最优发展路径，从而更好地发挥社会主义新乡村对外宣传的窗口作用。本研究基于临沂市马牧池镇乡村纪录片所进行的调研和实地走访，结合文化循环理论展开分析，从前、中、后三端提出乡村纪录片的

杂谈 | 数字化在录音技术中的应用与发展探析

[摘要] 随着科技的进步，数字化录音技术不断创新，为音频制作带来了更高的品质和更多元化的表现形式。首先分析了录音技术的发展历程，接着叙述了数字化录音技术的内涵，重点探讨了数字录音技术的应用优势及发展趋势，以期推动录音技术在影视、音乐等领域的广泛应用，为人们带来更为丰富的听觉体验。 [关键词] 数字化；录音技术；应用优势；发展趋势录音技术是音乐、广播、电影等产业的重要技术手段。数字化录音

杂谈 | “文艺轻骑兵”激活乡村文化生命力的有效路径

[摘要] 在乡村振兴的大背景下，如何激活乡村文化的生命力，正成为推动乡村全面发展的一项时代课题。“文艺轻骑兵”具有独特的魅力和优势，是连接城乡文化的桥梁，在乡村文化建设中发挥着不可替代的作用。从“文艺轻骑兵”的内涵及其在乡村文化中的定位出发，深入分析乡村文化生命力的内涵及现状，进而探讨“文艺轻骑兵”是如何通过实践模式的构建，有效激活乡村文化生命力，为乡村振兴贡献文化力量。 [关键词] 文艺

杂谈 | 青年怀旧现象的美学意蕴探究

[摘要] 怀旧行为兴起于网络，兴盛于网络，在大众传播媒介与消费文化的推波助澜下，怀旧逐渐发展并形成一种社会文化现象，怀旧的形式也从网络上的文字怀旧蔓延到服装、电视剧、电影、动漫等方面。从审美主体的审美距离、想象与移情，审美客体的符号化与非现实性，以及怀旧行为的游戏化特征等视角切入分析怀旧行为的出现，帮助我们更好地理解怀旧这一流行性文化现象。 [关键词] 青年；怀旧现象；审美活动；美学意蕴